Abdülmecid Efendi Köşkü’nde açılan ve ziyaretçilerine büyülü bir bahçenin kapılarını aralayan “Folia” sergisi, her hafta sonu yüzlerce kişinin bilet kuyruğunda beklediği bir sanat fenomenine dönüşmüş durumda.
Bağlarbaşı’nda 19’uncu yüzyıldan kalma bir köşk, köşkün içinde ve bahçesinde ise ziyaretçileri bitkiler, hayvanlar ve insanlar arasındaki etkileşimleri yeniden düşünmeye teşvik eden büyülü bir atmosfer: Koç Holding’in himâyesinde, Abdülmecid Efendi Köşkü’nde açılan “Folia” sergisinden bahsediyorum.
1 Mart’a kadar açık kalacak olan ve küratörlüğünü Selen Ansen ve Eda Berkmen üstlendiği sergiye istanbullular büyük ilgi gösteriyor. Her haftasonu yüzlerce kişinin en az bir saat kuyrukta bekleyerek ziyaret ettiği sergi, sanat severleri gerçekten de büyülü bir atmosfere davet ediyor. Hayali bir bahçenin kapılarını aralayan sergi, ziyaretçiler için bitkiler, hayvanlar ve insanlar arasındaki karşılıklı etkileşimleri yeniden düşünmeye teşvik ediyor.
Peki, “Folia” ne anlama geliyor? Serginin adı, Latince “folia” kelimesinin bir yandan ağaç yapraklarına, dolayısıyla botaniğe ve doğaya, diğer yandan da çılgınlığa ve aşırılığa gönderme yapan ikili anlamından yola çıkıyor.
Sanatçılar bahçıvan gibi çalıştı
Abdülmecid Efendi Köşkü’nün mimari yapısıyla ve tarihiyle ilişkilenen bu büyülü dünya, ziyaretçileri hayalle gerçeğin, yerle göğün, tuhaf ile tanıdığın, küçük ile devasa olanın kesiştiği bir alana davet ediyor.
Folia’nın vücuda getirdiği çok katmanlı bahçede, insan eliyle üretilen formlarla yaratıklar gelişiyor, serpiliyor, çürümeye yüz tutuyor, yenileniyor, çoğalıyor, birleşiyor ve başkalaşıyor. Sergilenen eserler, doğadaki süreçleri farklı malzemeler ve mecralar aracılığıyla yorumluyor. Küratörler, sergide yer alan sanatçıların köşkün içinde ve bahçesinde adeta “bir bahçıvan gibi çalıştığını” anlatıyor.
Sihir ve ütopya
Tarih boyunca bahçeye atfedilen sembolik ve kültürel anlamlardan beslenen Folia sergisindeki eserler, bahçeciliğin mevsimlere dayalı süreçlerine ve barındırdığı çeşitli eylemlere ışık tutmanın yanı sıra sihir, aşkınlık ve ütopya kavramlarını da ele alıyor.
Serginin güzergâhı, tarihî köşkün iç ve dış mekânlarını birbirine bağlarken, doğanın canlılığı ve bereketi ile insanın hayal gücü arasında köprü kuran çok duyulu bir deneyim sunmayı amaçlıyor. 100’e yakın sanatçıyı ve üç yüzü aşkın yapıtı kapsayan sergi, Japonya’dan Güney Afrika’ya kadar farklı coğrafyalardan ve 19’uncu yüzyıldan bu yana tarihin farklı dönemlerinden sanat eserlerini popüler kültür, botanik bilimi ve zanaatla ilişkilenen nesnelerle buluşturuyor.
